Un recorrido sonoro por la migración y la identidad caribeña
La destacada intérprete dominico-italiana YEИDRY ha marcado un hito en su carrera musical con el lanzamiento oficial de su primer material discográfico de larga duración, titulado “Como agua”. Este esperado proyecto llegó acompañado del estreno del video musical correspondiente al sencillo “No me vuelvo a enamorar”, una innovadora reinterpretación del merengue tradicional que rinde un profundo tributo a su tierra natal mediante el uso característico de la güira y la tambora.
Sobre esta pieza central del disco, la cantautora expresó: “Esta canción es una carta de amor a la República Dominicana: un merengue nostálgico para honrar mis raíces y recordar mi primer amor”. Asimismo, añadió sobre su vínculo con el Caribe: “Puedo ir a cualquier lugar del mundo, pero nada se compara con mi isla, su sol, sus aguas, su alegría y el realismo mágico que caracteriza al Caribe en general. Es una sensación muy particular, y la nostalgia por mi hogar siempre me acompañará”.
Tres estaciones emocionales que definen un diario íntimo
El concepto detrás de “Como agua” funciona como un relato profundo sobre la experiencia migratoria, la sanación interna y el autodescubrimiento, estructurado a lo largo de tres estaciones emocionales. Concebido como un diario sonoro íntimo, cada pista expone una faceta distinta que la artista ha decidido confrontar y sublimar, convirtiendo de este modo a la composición en un espacio de sanación y autoconocimiento.
Este lanzamiento discográfico se suma a la carta de presentación previa que significó el sencillo “Mentira”. Respecto a dicho corte promocional, la creadora detalló: “Mentira representa la batalla constante entre mi ego y mi subconsciente”, complementando que “como migrante, formo parte de dos mundos distintos y vivo en la contradicción entre mis dos identidades, el peso de la ambición (mis sueños) y las expectativas como hija de inmigrantes”.
Originaria de Santo Domingo y criada en la ciudad italiana de Turín, la trayectoria vital de YEИDRY se nutre de la convergencia cultural. Esa dualidad de transitar entre dos realidades geográficas y culturales ha transformado lo que en su momento pareció una fragmentación en el pilar fundamental de su propuesta artística, donde el lenguaje, las vivencias y los recuerdos convergen con total naturalidad.
Consolidación internacional y proyección en la industria global
El camino hacia este debut discográfico se cimentó gracias al impacto internacional de su sencillo “Nena” y a una aclamada sesión en la plataforma COLORS, hitos que en conjunto rebasan los 50 millones de reproducciones en las plataformas digitales. Dicha repercusión le ha valido codeadas colaboraciones con exponentes de la talla global de J Balvin, Damian Marley, Bomba Estéreo, Mozart La Para, Emotional Oranges y Lous and the Yakuza.
La influyente trayectoria de la intérprete también ha capturado la atención de figuras públicas como Barack Obama, quien la seleccionó dentro de su prestigiosa lista anual de canciones preferidas, además de merecer una nominación como Mejor Artista Femenina Revelación en Premio Lo Nuestro.
En los escenarios en vivo, su propuesta ha conquistado festivales masivos de la magnitud de Lollapalooza Paris, Corona Capital y Austin City Limits. Recientemente, su talento resonó con fuerza al formar parte de la gira norteamericana junto al proyecto ASTROPICAL (Bomba Estéreo & Rawayana), pisando recintos históricos como el Hollywood Bowl en Los Ángeles, el SummerStage en Central Park de Nueva York y el Hard Rock Live en Miami.
La moda como extensión de un lenguaje identitario
Paralelamente a su faceta en la industria musical, YEИDRY ha sabido posicionarse de manera notable dentro del universo de la alta costura, empleando este sector como un canal alternativo para proyectar su identidad creativa. Su presencia ha destacado sobre las pasarelas y presentaciones de firmas exclusivas como Willy Chavarria en colaboración con Adidas, Kenzo, Jean Paul Gaultier, Acne Studios, Stella McCartney y Balmain, además de afianzar alianzas con marcas multinacionales de la talla de Porsche, DKNY, Oscar de la Renta, Desigual x Esteban Cortázar, PUMA y EQUINOX.
Para la artista, este álbum representa una fase más dentro de un proceso constante de evolución personal, donde prefiere definirse como un alma en movimiento permanente más que como alguien que ha alcanzado una meta estática. Gestado a lo largo de los últimos dos años sin imposiciones comerciales, el repertorio aborda con libertad creativa los ejes de la familia, el desplazamiento geográfico, la memoria y el crecimiento personal, consolidándose finalmente bajo los tres pilares rectores de su visión artística: el remedio, el ritual y el espejo.
